A compune propria piesă instrumentală poate inițial părea o provocare complexă. Cu toate acestea, având la dispoziție instrumentele adecvate și un cadru de lucru bine definit, oricine poate crea muzică originală în Logic Pro, chiar și fără cunoștințe muzicale prealabile sau pregătire teoretică.
În continuare, vom explora câteva tehnici și metode pe care le puteți aplica în Logic Pro pentru a compune o piesă instrumentală de bază, dar de înaltă calitate, în mai puțin de jumătate de oră.
Inițierea proiectului și alegerea tempoului
Pentru a eficientiza procesul de creare a proiectului în Logic, selectați opțiunea „Instrument software” din meniul superior și introduceți 4 sau 5 în câmpul corespunzător. Dacă sunteți familiarizat cu un anumit instrument, puteți înregistra interpretarea dvs.
Înainte de a vă aventura în compoziție, este esențial să stabiliți tempo-ul proiectului. Dacă aveți deja o melodie sau un ritm în minte, încercați să bateți măsura, numărând patru timpi pe bară. Deși puteți experimenta cu alte numere de timpi, patru reprezintă un punct de plecare optim.
Apăsați tasta „K” pentru a activa metronomul în Logic și pentru a porni redarea. Ascultați clicurile metronomului și ajustați tempo-ul din afișajul dedicat din partea superioară a ecranului. Modificați valoarea BPM până când aceasta corespunde cu ritmul dorit.
Pentru cei începători în Logic, vă sugerăm să consultați ghidul nostru introductiv pentru a descoperi cele mai utile comenzi rapide de la tastatură și funcții avansate ale Logic Pro.
Selectarea tonalității
Este timpul să alegeți tonalitatea piesei dvs. Dacă doriți o atmosferă veselă, optați pentru Do major; pentru o atmosferă mai melancolică, alegeți La minor. Acesta este un punct de plecare excelent pentru începători, deoarece vă permite să folosiți doar clapele albe ale claviaturii.
Ulterior, puteți oricând să transpuneți compoziția într-o altă tonalitate. Selectați regiunile MIDI care conțin melodia și trageți-le în sus sau în jos până la tonalitatea dorită.
Construirea fundamentului muzical
Pentru a crea structura de bază a piesei dvs., dați clic pe una dintre piesele instrumentului software și selectați un instrument de pian sau claviatură, cum ar fi un pian Steinway Grand. Apăsați „Cmd + K” pentru a deschide tastatura virtuală, care va deveni instrumentul principal pentru crearea cu instrumente software. Vom folosi Do major ca exemplu în această secțiune.
Apăsați „R” pentru a începe înregistrarea și redați fiecare clapă albă pe o durată de o bară, începând cu Do și terminând cu Do cu o octavă mai sus.
Apoi, dați clic pe fiecare dintre cele opt regiuni MIDI, apăsați „Shift + N” și redenumiți-le de la „1” la „8”. Utilizați funcția de cuantizare „Q” din Piano Roll Editor (faceți dublu clic pe o regiune MIDI pentru a deschide editorul) pentru a vă asigura că toate notele sunt aliniate perfect cu tempo-ul. Având în vedere că Do-ul inferior este identic cu Do-ul superior, puteți șterge sau redenumi a opta regiune la „1”.
Acum aveți pozițiile fundamentale ale tuturor acordurilor din tonalitatea Do major. Combinarea acestor acorduri creează progresii și cadențe armonice.
Este recomandat să explorați acordurile dincolo de pozițiile lor fundamentale. O modalitate de a face acest lucru este să deschideți Editorul Piano Roll, să apăsați tasta „Alt” și să trageți nota MIDI fundamentală în sus pentru a crea o nouă notă. Adăugați o terță (patru semitonuri în sus pentru major; trei semitonuri în sus pentru minor) și o cvintă (șapte semitonuri în sus) pentru a completa un acord major sau minor.
Această practică vă va fi utilă atunci când veți adăuga instrumente și straturi suplimentare. Consultați ghidul nostru despre instrumentele avansate de editare MIDI din Logic Pro pentru a optimiza procesul creativ.
Progresii și structura armonică
Următorul pas este să creați combinații ale acestor regiuni MIDI numerotate. Începeți cu 1, apoi experimentați cu diferite numere (acorduri) și combinații pentru a finaliza prima mini-secțiune de opt bare.
De obicei, puteți crea următoarea mini-secțiune de opt bare prin copierea și lipirea primei părți de opt bare, adăugând câteva variații. Ultimele două acorduri ale secțiunii de 16 bare sunt deosebit de importante, deoarece pregătesc tranziția către următoarea secțiune.
În timpul experimentelor, este esențial să luați în considerare anumite aspecte. Anumite combinații de acorduri sau cadențe au denumiri specifice care vă pot ghida în procesul compozițional. Vom analiza exemple de progresii armonice care se aplică ultimelor două acorduri ale unei secțiuni de patru bare.
Orice număr urmat de 5 reprezintă o cadență imperfectă, creând un sentiment de neterminat. O cadență de tip 5 urmat de 6 este o cadență întreruptă, oferind o senzație dramatică, dar tot neterminată. Secvența 5 urmat de 1 este o cadență perfectă, oferind un sentiment de finalizare, fiind ideală pentru finalul secțiunilor și pieselor.
După ce ați construit o secvență de 16 bare, puteți trece la secțiunea următoare. Puteți încerca să schimbați tonalitatea către relativul minor (6 minor), subdominantă (4) sau dominantă (5) și/sau să adăugați noi modele și ritmuri.
După finalizarea celei de-a doua secțiuni de 16 bare, puteți reveni la prima, adăugând elemente de dezvoltare; și iată! Tocmai ați construit o structură compozițională ABA standard.
Introducerea percuției și a ritmului
Acum că ați stabilit structura armonică și melodică, puteți adăuga un plus de energie cu o parte de percuție. Puteți utiliza Ultrabeat sau Drum Machine Designer în Logic Pro pentru a realiza acest lucru rapid și eficient.
Odată ce ați selectat sunete de tobe care vă plac, începeți cu un bass drum la fiecare timp slab (primul timp al barei) și o capcană pe timpii tari. Completați spațiul dintre bass drum și capcană cu câteva sunete de hi-hat. Inițial, acest ritm va suna simplu și monoton, dar acesta este doar fundamentul pe care îl veți dezvolta.
Utilizați funcția de ajustare la grilă (Cmd + G) pentru a experimenta cu alte ritmuri aliniate la tempo. Încercați să dezactivați notele (Ctrl + M) și să modificați poziționarea bass drum-ului sau capcanei pentru a introduce mișcare și ritm în percuție. Experimentați, amintindu-vă că uneori simplitatea este mai eficientă. Studiați cum să echilibrați tobele pentru un plus de rafinament.
Adăugarea straturilor
O metodă rapidă de a adăuga straturi piesei este să utilizați notele acordurilor dezvoltate pentru alte instrumente software, cum ar fi chitara.
Dacă aveți acorduri cu mișcare lentă în partea de pian sau sintetizator (pe care ați realizat-o la început), creați un contrast ritmic cu straturi suplimentare – de exemplu, unele armonii sau acorduri mai rapide la chitară. În etapa inițială, limitați numărul de straturi suplimentare la unul sau două instrumente.
Pentru a da viață compozițiilor digitale, adăugați variații de intensitate la fiecare instrument software. Acest lucru va modifica modul în care sunt redate notele, generând un impact mai expresiv. Puteți face acest lucru apăsând „Cmd + A” pe regiunile MIDI selectate, apoi accesând Funcții > Transformare MIDI > Intensitate aleatorie din meniul superior al Editorului Piano Roll. Selectați un interval de intensități și toate notele selectate vor fi modificate aleatoriu în interiorul acestui interval.
Utilizarea buclelor și mostrelor
O alternativă la crearea propriei linii de percuție și la adăugarea straturilor instrumentale este utilizarea mostrelor și buclelor (apăsați „O”) din biblioteca Logic sau din surse terțe.
Explorați cele mai bune site-uri web de mostre audio sau buclele din Logic, utilizând filtrele BPM și tonalitate pentru a identifica materialele potrivite pentru proiectul dvs.
Crearea propriei muzici într-un timp record
Unul dintre factorii esențiali pentru un proces creativ eficient este stabilirea unei baze solide. Alegeți tempo-ul și tonalitatea, apoi structurați acordurile tonalității alese. Utilizați combinații variate de acorduri în secțiuni de patru, opt și 16 bare pentru a crea piesa instrumentală.
Ulterior, adăugați variații, percuție și straturi pentru a completa aranjamentul muzical. Luați în considerare utilizarea propriei biblioteci de bucle Logic sau a site-urilor terțe pentru mostre audio și veți crea o piesă instrumentală într-un timp foarte scurt.