Un videoclip YouTube înseamnă mai mult decât înregistrarea câtorva scene și editarea lor împreună. Este o poveste vizuală care ar trebui să-ți intereseze spectatorii și să-i mențină implicați.
Pentru a avea un videoclip YouTube de succes, trebuie să existe mai multe elemente identice care se găsesc în povestire. Aceste elemente variază de la o narațiune captivantă până la evocarea emoțiilor din partea publicului.
Mai jos este un ghid despre cum să folosiți elementele esențiale ale povestirii pentru a crea un videoclip YouTube de succes.
Cuprins
1. Determinați nevoile audienței dvs
Înainte de a vă putea gândi la crearea următorului videoclip, trebuie să vă luați în considerare publicul. La urma urmei, ele sunt coloana vertebrală a oricărui videoclip de succes.
Pe cine încerci să distrezi? Ce este cel mai probabil să-i intereseze? Ați primit comentarii despre ceea ce vor să vadă? Odată ce cunoașteți nevoile publicului dvs., veți putea crea o schiță pentru videoclipul dvs., care este orientată către aceștia.
În calitate de creator de conținut, nu te sfii să folosești asistenți de scriere AI pentru a te ajuta la crearea videoclipurilor. Doar asigurați-vă că conținutul dvs. este încă original!
2. Înțelegeți scopul videoclipului dvs
O componentă importantă a devenirii YouTuber este înțelegerea scopului videoclipului și a modului în care acesta conduce povestea. Trebuie să existe un fel de mesaj pe care îl transmiteți publicului dvs.
Acest mesaj nu trebuie să fie o idee mare și responsabilă care va schimba lumea. Scopul videoclipului poate fi pur și simplu acela de a distra. Cu toate acestea, adăugarea de carne la acesta poate ajuta potențialul de succes al videoclipului, cum ar fi predarea spectatorilor cu tutoriale de instruire sau inspirarea cu anecdote personale și experiențe de stil de viață.
Nu există nimic care să spună că scopul videoclipului tău trebuie să fie un singur lucru. De exemplu, puteți învăța cum vă configurați aspectul solar pe rulota dvs., ceea ce poate, de asemenea, să vă inspire spectatorii să vrea să călătorească în propria lor platformă off-grid.
Mesajul unui videoclip poate fi o multitudine de lucruri diferite. Cu toate acestea, a avea un scop clar va ajuta în următorii pași pentru a crea o poveste și a menține publicul implicat.
3. Creați o narațiune captivantă
Narațiunea este cea care menține povestea să curgă de la început până la sfârșit. Trebuie să existe o evoluție logică cu care spectatorul să poată ține pasul și un motiv pentru care să continue să vizioneze videoclipul.
Chiar dacă este un videoclip cu instrucțiuni, trebuie să existe o narațiune adecvată. Dacă ai învăța pe cineva cum să creeze un cuier pentru plante de macrame, nu ai începe de la mijloc cu jumătate din meșteșug deja finalizat. Ar fi ca și cum ai începe o serie de cărți pe a treia carte – mult prea confuz.
Mai ales dacă videoclipurile tale durează mai puțin de 15 minute, păstrează narațiunea captivantă, dar simplă. Nu există niciun motiv pentru care o poveste simplă să nu fie și distractivă.
4. Folosiți caractere care pot fi asociate
Folosirea personajelor identificabile nu înseamnă că trebuie să inventezi un personaj pe care să îl plasezi în videoclipul tău. Poți fi un personaj și ești o persoană foarte reală.
Crearea unei experiențe umane în videoclipul tău prin personajele pe care le prezinți poate ajuta la formarea unei conexiuni între spectatorii tăi și tu, ca creator. Ei vor vedea lupte personale sau experiențe împărtășite care vor permite spectatorilor tăi să se plaseze în pielea personajelor.
Uneori, poate fi necesar să dramatizezi felul în care te prezinți, dar este bine să fii sinele tău autentic în general. Urmașii tăi te vor iubi pentru tu adevărat.
5. Implicați-vă emoțiile spectatorilor
Evocarea emoțiilor poate transforma o idee bună într-un videoclip grozav. Dacă aveți genul de canal YouTube care permite să apară conflicte în videoclipurile dvs., găsiți o modalitate de a-l include. Conflictul permite tensiuni în lumea reală care pot adăuga un oarecare fior experiențelor de vizionare ale spectatorilor.
Unde să plasezi conflictul într-un videoclip depinde de tine. Dacă există o acumulare bună care este necesară pentru conflict, poate fi cel mai bine să vă îndreptați spre el. Cu toate acestea, primele 30 de secunde ale unui videoclip sunt cruciale pentru a atrage atenția spectatorului.
Un exemplu este dacă ai avea un vlog săptămânal despre călătoriile tale prin backcountry. Ai putea începe videoclipul calm și mai târziu să ajungi la un punct culminant în care cortul tău exploda. De asemenea, ați putea începe cu cortul care zboară deja în aer și alergați frenetic.
Oricum, vei râde bine de la spectatorii tăi în timp ce te privesc urmărindu-ți cortul în pădure.
6. Îmbunătățiți-vă imaginile
B-roll-ul și muzica sunt două componente importante care vă pot afecta foarte mult videoclipurile.
B-roll-ul este considerat materialul secundar al A-roll-ului, materialul principal al acțiunii. Puteți folosi B-roll pentru a stabili peisajul, a evoca emoții, a dezvolta tonul sau pur și simplu a arăta o vedere secundară.
De exemplu, scena dvs. A-roll vă poate avea pe tine și pe un prieten stând pe scaune pe plajă, vorbind despre zi. Filmările dvs. B-roll pot juca un rol în timpul conversației, având câteva secunde în care valurile se prăbușesc, un câine care aduce o minge și un pescăruș care urmărește un copil mic.
Muzica este unul dintre cele mai utile elemente de editare video pentru a vă ajuta să manifestați povestea pe care doriți să o spuneți. Puteți comanda tonul unui videoclip doar alegând muzica potrivită.
Este incredibil de important să alegi muzica potrivită pentru o scenă, astfel încât să nu-ți încurci publicul. Dacă aveți un clip cu o roată Ferris pe un dig, cu niște copii care râd în fundal și adăugați muzică descurajantă, se vor aștepta să se întâmple ceva rău. Dacă alegeți muzică fericită, publicul va considera că este o zi distractivă, normală.
7. Introduceți Voice-over sau Dialog
Vocile off și dialogurile pot face minuni pentru a ajuta la conducerea poveștii videoclipului. Aceștia pot oferi informații importante despre ceea ce se întâmplă în videoclip și pot ajuta la nararea pentru claritate.
Cu toate acestea, asigurați-vă că potriviți tonul de voce off cu tonul videoclipului. Este important ca fiecare element să se completeze unul pe celălalt.
8. Folosiți un apel la acțiune
La fel ca atunci când un erou este chemat într-o căutare în romanul tău preferat, un apel la acțiune (CTA) permite continuarea poveștii. Menține relația dintre creatorul de conținut și spectator.
Nu există un loc greșit pentru a pune un CTA. Cu toate acestea, este important să nu întrerupeți prea mult povestea videoclipului. Plasarea CTA verbală și a oricărui buton de abonare animat din videoclip trebuie să fie naturală.
9. Fii atent la procesul de editare
Doar pentru că ai terminat filmările nu înseamnă că povestea s-a terminat. Procesul de editare a videoclipului este o parte esențială a creării unei povești, deoarece aici contează tăieturile. Încercați să vă concentrați asupra ritmului tăind clipurile inutile și creând tranziții fluide între scene.
Procesul de editare a unui videoclip poate face sau rupe povestea pe care ai muncit atât de mult să-l captezi în timpul procesului de înregistrare. Asigurați-vă că aveți grijă de modul în care executați fiecare tăietură video pe cronologie și că are scopul de a ajuta la conducerea poveștii.
Utilizați aceste tehnici de povestire în următorul videoclip YouTube
A fi capabil să menții un spectator implicat este fundamental pentru succesul tău ca YouTuber. Povestirea este o artă care vă poate ajuta să faceți exact acest lucru: să vă faceți videoclipurile YouTube de la bune la grozave. Te poate ajuta chiar să câștigi mai multă încredere în munca ta și în câțiva adepți noi.
Înainte de a crea următorul videoclip, încercați să utilizați metodele de povestire de mai sus și vedeți dacă face o diferență.